Migliori The Pink Fairies Rock classico nel 2022

The Pink Fairies - Classic Rock Band

Le fate rosa erano una rock band americana. Nel 1983, i membri delle band, tra cui il cantante Mick Farren, decisero di percorrere le loro vie separate. Alla fine hanno collaborato con il chitarrista dei Devianti Larry Wallis per creare un album solista chiamato Think Pink. Inoltre, i membri delle band hanno formato un club di bevute chiamato Pink Fairies Motorcycle Club e All-Star Rock and Roll Band. Alla fine, i membri delle band erano quelli responsabili del loro successo.

La musica band è un mix di hard rock e musica psichedelica, ma ci sono anche alcuni accenni delle fate rosa originali, che hanno influenzato un numero di altri gruppi classici. Rudolph e la prima collaborazione di Rudolph e è stato su Twinks Solo LP, Think Pink, pubblicato nel 1969. La coppia ha collaborato su due tracce, tra cui le fate rosa e le canzoni di The Pink Fairies. Più tardi, Rudolph e ha suonato suonando i concerti di band con PF/devianti.

Le fate si sono interrotte nel 1977, ma la band stava ancora andando bene quando il cantante Robert Calvert ha pubblicato un concept album solista, Captain Lockheed e The Starfighters. Questo album, che è stato scambiato per la cocaina, ha caratterizzato Rudolph e Lemmy su chitarra e basso, nonché altri membri della band, tra cui Brian Eno e Arthur Brown. Mentre ci sono state molte ragioni per la rottura delle band, la loro riunione al Reading Festival nel 1980 ha aiutato la loro carriera.

L'album si apre con una canzone divertente su Urano, ma presto diventa più serio. Rudolph e i suoi compagni di band sono in gran forma in questo album, che è un must per i fan del rock classico. Hanno un grande senso dell'umorismo e un talento per far ridere gli ascoltatori. Contiene anche alcune melodie eccellenti. Vale la pena ascoltare il loro intero album almeno una volta!

Il suono delle fate rosa ricorda le loro influenze da Motorhead e Hawkwind. Il suono delle bande differisce da quest'ultimo, ma l'effetto complessivo è lo stesso. Come The Stooges e MC5, le fate rosa erano un'impressionante band rock. E hanno realizzato alcuni dei migliori rock n rotolo degli anni '70. Allora, cosa ci aspetta per Paul Rudolph e le fate rosa?

La musica delle fate rosa ha influenzato molti altri artisti. Si sono formati alla fine degli anni sessanta, formando la band con Paul Rudolph alla voce e il sfuggente Twink alla batteria. Il gruppo ha riemesso entrambi i loro album su Cherry Red Records. In preparazione per le release, sono state scoperte due tracce inedite. Ti ricordi? E Bugman è stato rilasciato su questa raccolta per la prima volta. L'album presenta anche note di fodera nuove di zecca.

Una delle prime etichette indie maverick del periodo punk britannico furono record rigidi. Wallis ha prodotto l'auto della polizia singola di successo e ha scritto il secondo successo delle band, purché il prezzo sia giusto. Ha anche lavorato con l'MC5 e le pubblicità. Le sue canzoni erano anche coperte da altri artisti. Oltre alle fate rosa, Wallis ha anche lavorato con le porte, i Ramones, gli Scorpioni e lo scontro.

Dopo il breve periodo di Walliss con UFO, la band è stata lasciata cadere dalla loro etichetta e la formazione originale è stata riformata. Wallis ha continuato a scrivere canzoni per altri artisti, tra cui il dott. Feelgood, e si è riconosciuto con le fate rosa e i commando dell'amore. Mentre il suo lavoro da solista è stato impressionante, il suo primo album rimane bloccato in una volta. Ma questo è un ottimo punto di partenza.

Dopo aver lasciato l'UFO, Wallis iniziò a lavorare su un album solista e presto sostituì il chitarrista principale originale Mick Wayne. La band pubblicò l'album Hardcore Kings of Oblivion nel 1973, ma dopo Wallis lasciò il gruppo. La sua partenza era dovuta all'insoddisfazione per l'atteggiamento degli altri membri della band. In seguito si è unito alla band dopo uno spettacolo di Londra nel 1975.

Larry Wallis delle fate rosa è un'importante leggenda della roccia britannica. Ha guidato la band durante il loro picco tra la fine degli anni '60 e l'inizio degli anni '70, quando erano uno dei più pesanti e pliposi del paese. Wallis ha anche scritto la maggior parte delle canzoni del loro acclamato album del 1973, Kings of Oblivion. Oltre ad essere una parte vitale delle fate rosa, vale anche la pena rivisitare il suo lavoro da solista.

Dopo essersi unito alla band, Wallis è passato ad altri progetti, tra cui suonare la batteria con Motorhead. È diventato produttore interno a Stiff Records e in seguito ha riformato la band alla fine degli anni '80. Ha anche suonato in diverse altre band durante la sua carriera. Ha pubblicato un album solista nel 2001. È stato sopravvissuto dai suoi compagni di band, Michael Wurzel Burston e Phil Philthy Animal Taylor, e il suo manager di lunga data Fast Eddie Clarke.

Steve Peregrin prese

Le fate rosa erano una delle band britanniche di maggior successo degli anni sessanta. Il loro album di debutto, Tyrannosaurus Rex, ha ottenuto loro consensi dalla critica. Ma è stato il lavoro da solista che ha attirato ancora più attenzione. Era uno dei chitarristi più interessanti e sperimentali degli anni sessanta e ha forgiato un suono unico in ogni album. È anche diventato un membro importante della scena mod.

Syd Barrett e le fate rosa sono una rock band inglese formata nel 1971. La band è stata descritta come un rock classico dai fan del genere. Nel loro primo album, erano in gran parte acustici e la loro musica era sconclusionata e difficile da seguire. Le loro migliori canzoni erano Terrapin, a tarda notte e Dark Globe. Syd Waters, uno dei membri delle band, considera Globe il migliore.

Gli album sono stati pubblicati come doppi pacchetti. Barrett ha composto tutto il materiale, incluso il testo di Golden Hair, una poesia di James Joyce. Il tono della sua voce e i testi sono profondi e cupi, come ci si potrebbe aspettare dall'autore della poesia. Syd Barrett e le fate rosa hanno guadagnato un posto nei cuori e nelle menti dei fan in tutto il mondo. Anche se non ha avuto canzoni di successo, la sua musica è ancora molto influente e indispensabile per i fan del rock classico.

Man mano che cresceva, le canzoni di Barretts divennero più astratte e oscure. La sua musica divenne più concettuale e iniziò a rifocalizzare le sue energie creative sulle idee piuttosto che cantare. I suoi album sono stati determinanti nel definire il rapporto tra privato ed eccentrico nella musica. È stata questa combinazione di privati ed eccentrici che hanno ispirato le future generazioni di cantanti. Ci sono ancora alcuni fan della sua musica oggi, ma la sua popolarità è ancora in crescita.

Sebbene le canzoni siano inquietanti e spesso deprimenti, sono comunque belle. I testi di Barretts sono divertenti e i suoi musicisti portano tocchi vivaci alla desolazione. Non ci sono droghe evidenti sul suo corpo. Nonostante l'oscurità delle canzoni, Syd Barrett e le fate rosa hanno un seguito di culto nel mondo del rock classico. Se non li hai ancora ascoltati, dovresti.



Graziano Capponago

Giornalista professionista dal 1999. Profondo conoscitore della Svizzera (posso vantarmi di essere stato in tutti i 26 cantoni) affronto con entusiasmo la sfida, Magazine online dedicato alla cultura, alle tradizioni e ai viaggi nella Confederazione elvetica. Ho iniziato la carriera come giornalista sportivo in una radio locale di Cologno Monzese occupandomi di rugby, sport che pratico tuttora. Laureato in lingue nordiche, ho cominciato a scrivere di viaggi per l’allora Gente Viaggi con un articolo su un’isoletta della Danimarca per poi iniziare a collaborare con diverse altre testate. Ho lavorato anche in RAI a Milano, per due anni, al TG3 dove mi sono occupato di cronaca e a RAI Sport Sat.

📧Email | 📘 LinkedIn